Персональный сайт

Медяник романс на стихи иванькова. Владислав Медяник впервые исполнил новую песню на стихи В.Иванькова «Япончи

thpery — Mon, 25 Aug 2014 13:01:09 GMT

$CUT$

Владислав Медяник впервые исполнил новую песню на стихи В.Иванькова «Япончика»

Пятница, 26 Апреля 2013 г. 12:26 + в цитатник
Владислав Медяник стал гостем минувшего прямого эфира программы «К нам приехал» на телеканале «Ля Минор» у ведущего Сергея Грушевского. Эта долгожданная встреча сразу началась с вопросов о новостях метра шансона, который с удовольствием делился с телезрителями: о том, что после закрытия «Медяник Club», артист открыл огромный комплекс «Соло» (по имени известной песни М.Шуфутинского), о том, что продюсирует молодых исполнителей, о том, как тщательно готовит новые песни для своего репертуара.

«Мало кто знает, - рассказывал Медяник, - какие честные стихи писал Вячеслав Иваньков, известный как криминальный авторитет «Япончик». Это было для меня открытием! Мы дружили c Вячеславом Кирилловичем, и поэтому в его память и пишу песни на его стихи…» Впервые со сцены, с листа, прозвучал в финале программе «Романс» на стихи В.Иванькова.

Владислав Медяник рассказывал в эфире о том, как не жаловали этот жанр советские власти, о том, какая серьезная у него была ресторанная школа, о том, какое количсество песен ему присылают авторы, с улыбкой вспоминал прошлое: «В 1989-ом, чтобы попасть на концерт Вили Токарева в Театре Эстрады, мы меняли билеты на «Пинк Флойд» на его концерт!.. А теперь Вили Васильевич с удовольствием принимает участие уже в моих концертных программах…»

Нередко можно услышать: «Медяник?! Непростой человек. Очень закрытый. Весь в себе». Но телезрители увидели другого Медяника: искреннего, честного, и даже трогательного.

«О тоим, что я буду дружить с Любой Успенской, Мишей Шуфутинским и огромным количеством кумиров моей юности – я и представить не мог, сидя там у себя в Красноярске. А о том, что мои песни будет петь народ – я и в мыслях не держал»…

Смотрите программу «К нам приехал» с Владиславом Медяником в повторе на телеканале «Ля-Минор»!

Владислав Медяник и Ведущий программы Сергей Грушевский

Метки: Владислав Медяник К нам приехал Ля-Минор

Источник: www.liveinternet.ru

Вика воронина суд. Участникам «Пропаганды» приходится судиться за собственные песни

thpery — Wed, 20 Aug 2014 00:26:07 GMT

$CUT$

Вы здесь: Начало // Критика // Участникам «Пропаганды» приходится судиться за собственные песни

Участникам «Пропаганды» приходится судиться за собственные песни

Разместил Обэриут, 23.11.2013 | Комментарии отключены

На данном этапе начался суд, который проходит между первой участницей начального состава музыкального коллектива «Пропаганда» Викторией Ворониной и продюсером этой же группы Сергеем Ивановым.
По всем имеющимся данным главная причина спора заключается в песнях коллектива, который в прошлые года были очень популярным. Тогда Виктория Воронина начала достаточно успешную карьеру на этих же песнях. Но, по составленному договору определенная часть на правообладание этими композициями было передано наставнику трио девушек.

Автором таких хитов, как «Супер Детка», «Quanto Costa», а также «Мари полюбила Хуана» и многих остальных была именно Вика. В 2011 году исполнительница официально заявила о том, что желает покинуть состав музыкального коллектива и заняться уже сольной творческой деятельностью. В то время группа «Пропаганда» потеряла значительное количество своей аудитории поклонников. В эту пору и начался затяжной конфликт между Викторией Ворониной и продюсером коллектива «Пропаганда». Экс-солистка борется за свои песни, которые уже широко растиражированы по всему государству.

А вот инициатором уже судебной тяжбы можно считать самого Сергея Иванова. Так, его совершенно не устраивал тот факт, что экс-участница его группы, покинув ее, продолжала выступать с музыкальными композициями собственного авторства на сольных концертных выступлениях. Именно из-за этого бывший наставник упомянутой артистки принял решение подать официальное заявление в суд, в котором имеется просьба, суть которой заключается в полной передаче ему всех прав на синглы.

Кроме этого, он пожелал, чтобы Виктория Воронина выплатила и выплачивала ему по пять тысяч американских долларов за любое исполнение музыкальных композиций без его ведома. Конечно, эту историю нельзя считать простой. Многие согласятся с тем, что все события и факты очень сильно запутаны. Так, адвокат Виктории говорил о том, что его клиентка сама передала Сергею Иванову определенные права на написанные ее музыкальные композиции. Именно это обстоятельство мешает ей являться полноправной владелицей своих творений.

Сейчас в суде имеется уже встречный поданный иск от имени Виктории Ворониной, в котором идет речь о передаче всех прав авторского характера только ей единолично. Кроме этого, она просит суд повлиять на Иванова, чтобы он полностью возместил ей все финансовые средства, которые были не выплачены им еще за период работы певицы в коллективе «Пропаганда». Другими словами, Вика утверждает, что ее бывший продюсер не выплачивал девушкам заработные деньги за их концертные выступления на протяжении не одного месяца.

Источник: silver-age.info

Благотворительный концерт в таразе 19 ноября 2013. В Алматы пройдет благотворительный концерт для восстановлен

thpery — Tue, 19 Aug 2014 23:45:23 GMT

В Алматы пройдет благотворительный концерт "Поможем нашим горам!" для сбора средств на ликвидацию последствий крупного пожара, случившегося этим летом на горе Мохнатка, передает корреспондент Tengrinews.kz со ссылкой на пресс-службу городского управления культуры.

"29 ноября во Дворце Республики пройдет большой концерт "Поможем нашим горам!" с участием более 20 казахстанских исполнителей и групп, согласившихся выступить на благотворительной основе", - говорится в распространенном сообщении.

В ходе мероприятия пройдет показ документального фильма об истории трагедии горы Мохнатка, а также выступления Алибека Днишева, Бибигуль Тулегеновой, Майры Ильясовой, Аши Матай, Нуржана Керменбаева, Дуэта "Арнау", Багдат Самеддиновой, "Дуэта L" и многих других.

Напомним, что ранее по инициативе акима Алматы Ахметжана Есимова было решено организовать благотворительный сбор средств на ликвидацию последствий пожара.

22 августа в 22.30 на склоне горы Мохнатка в Иле-Алатауском парке загорелись травостой, кустарники и деревья. Из детского оздоровительного лагеря "Горное солнце" были эвакуированы 295 человек, в том числе 261 ребенок. Площадь, охваченная огнем, составила 77,6 гектара, в том числе покрытой лесом - 47,6 гектара. Общий ущерб составил 388,3 миллиона тенге.

Источник: tengrinews.kz

Михаил горшенев. Откровенное интервью Михаила Горшенева: "Жена вытащила меня из ада"

thpery — Tue, 19 Aug 2014 21:22:14 GMT

$CUT$

Откровенное интервью Михаила Горшенева: "Жена вытащила меня из ада"

Музыкант рассказывал, через что прошел и как помогла любимая супруга

В ночь с 18 на 19 июля не стало Михаила Горшенева — лидера группы «Король и шут» и удивительного человека. В его жизни сочетались не сочетаемые вещи: наркотики, алкоголь, агрессия, и в то же время — талант, творчество, любовь. За свои сорок лет он пережил много взлетов и падений, депрессии, личностный кризис, предательство друзей. «Король и шут», сначала резко поднявшись на вершину рок-олимпа, в какой-то момент стал трещать по швам, и ушел с экранов, а потом постепенно вновь набрал обороты.
Михаил был смелым: в момент, когда он «завязал» с наркотиками и алкоголем, дал откровенное интервью на эту тему «МК» в Питере». Он с нежностью рассказывал о своей жене Ольге, которая буквально вырвала его из лап смерти. Но здоровье свое музыкант все-таки подорвал. Михаил старался не распространяться об этом, но он пережил несколько клинических смертей. Друзья утверждают, что в последний год выглядел он не очень хорошо. Видимо, в этот раз, смерть не сдалась и забрала музыканта с собой.

Публикуем интервью, в котором несколько лет назад лидер «Короля и шута» рассказывал о том, как счастлив.

фото: Наталья Черных
1.
— Ты признался, что по-другому теперь все ощущаешь. Возраст? Семья? Жизненная мудрость?

— Да мне до сих пор двадцать лет, о чем говорить-то!

— Ну, как же — женился…

— Второй раз женился. «Повзрослел» я не только поэтому. Со здоровьем проблемы начались. В 2003 году все думали, я вообще не выживу. Большинство народу тогда от нас и схлынуло. А теперь все восстановилось, «точка» у группы появилась (чего вообще на всю историю «КиШ» никогда не было). Дружнее стали, как-то сплоченнее. Костяк остался прежним, но пришло много молодежи. Да, был момент, когда группа вообще ничего не делала. Мы резко замолчали, только на гастроли ездили, а нового ничего не писали. Но теперь у нас подъем, альбом за альбомом выпускаем. Мы же понимаем, что долго молчать нельзя. Забудут.

— Жена Ольга сильно повлияла на твое возрождение?

— В том, что я выжил, есть ее заслуга. Она из другого мира, и сильно мне помогла. Ольга юрист, занимается недвижимостью.

— У тебя много семейных обязанностей?

— Много, и меня это не напрягает. Не люблю, конечно, собирать мебель. Но приходится иногда, хотя я чаще вызываю для этого рабочих. Концертные гонорары возросли — так что могу себе это позволить. Я не готовлю. Пожарю яичницу, когда Ольги нет. Без жены — я не человек! Стирать, развешивать и гладить вообще ненавижу. Хотя когда жил один, в сквотах и гостиницах, приходилось все делать самому.

— Ты же еще и приемный отец. Как с дочкой отношения складываются?

— Очень хорошо складываются. Воспитываю. Чтобы она не слушала Диму Билана и «Фабрику звезд», подсунул ей попсовый рок. Она сразу заинтересовалась, стала дальше «копать». И про Барби с русской сцены забыла. Конечно, «Exploited» ей слушать рановато. Думаю, сама до всего дойдет лет в 14-15.

— Жениться-то не страшно не было?

— Нет, конечно. Я настроен к жизни юмористически. Всегда старался уйти от привычных бытовых правил, стандартов. Но какой-то момент жизнь на колесах мне надоела. Захотелось иметь свой дом. Раньше мотался — особо ни по кому не скучал. Я теперь, если уезжаю хотя бы на неделю, реально тоскую по Питеру. По семье.

— Твое творчество женой и дочкой обсуждается?

— Они любят определенные песни, конечно. Но кто ж будет с семьей свою работу обсуждать? Я же с Ольгой не обсуждаю, как ей квартиры продавать! Иногда, конечно, она выскажет мнение, и я ставлю на учет, если ей что-то особенно понравилось. Но вообще — все решается в группе.

Вокалист рок-группы «Король и шут» Михаил Горшенев («Горшок») умер в Санкт-Петербурге на 40-м году жизни. 22 июля, в понедельник, в ДК «Юбилейный, состоялась гражданская панихида. Оригинал видео на сайте youtube.com, опубликовано пользователем RuPartyTV.

2.

— Поклонники приуныли, когда ты передние зубы вставил. Устал от неудобств «эксплуатации»? Или хулиганский имидж надоел?

— С зубами все могло очень плачевно закончиться. И то, что они были такими — не имидж. Я свою юность провел на улице, долго жил в сквотах скинхедов и панков, зубы потерял в драках. Нашим «домом» был клуб «Там-Там», а вокруг него сквоты. И каждый день — стычки с гопниками и бандитами. Не знаю, есть ли сейчас такие смелые неформалы. Я, честно говоря, не заморачивался с челюстью что-то делать, и довел их до такого состояния, что зубов просто… нет. Было по фиг, а «стукнуло» 30 лет, и немного изменилась позиция.

— Стоматологов боялся?

— Конечно, боялся. Но не в этом дело. Еще и постоянно ходить было к ним надо, а мне времени жалко. Зубы я лечил под общим наркозом. Даже когда пломба несложная. Потому что сам хорошо знаю строение челюсти, много книг медицинских прочитал. Да мне дай сейчас зуб — я сам его вылечу! Вот сижу в кресле у врача и четко представляю, что они делают. От этого еще нервознее. Как по стеклу пенопластом!

— Ты считаешь себя неформалом, рокером. А может настать день, когда захочешь слиться с толпой? Ну, стать обычным обывателем.

— Никогда. Я не говорю, что всю жизнь буду заниматься только музыкой. Но творчество — это и рисовать, и писать притчи, и сниматься в кино. Кино меня особенно привлекает. И предложений вроде много, но постоянно какие-то дурацкие роли! Последний раз специально пробы запорол. В фильм меня пригласил младший брат Павла Лунгина. «Фанатка» называется. Я пробовался на главную роль рокера. Пришел и вижу — заказная тема, люди не понимают, что такое рок настоящий. Но я до последнего момента надеялся, что понравлюсь им, а потом сценарий под себя изменю. А потом мне нечаянно на глаза бумажка попалась, что «Фанатка» Эрнстом утверждена, и сценарий писала какая-то семидесятилетняя бабушка. Что она о русском роке знает? Мне стало плохо, а меня уже выбрали. И вот — последний кастинг перед продюсером. Просят: спой о любви. А мы не поем песен о любви, принципиально, понимаешь?! Я спел «Замок», там песня довольно жесткая, с небольшой лирикой. Они: «А теперь скажи в кадр фразу: я тебя люблю». Тут я совсем взбесился. Там такая бытовуха тупая! Герой влюбился в одноклассницу, уехал в Москву, а шоу-бизнес, а потом вернулся через несколько лет и говорит: «Все это меня достало, хочу быть с тобой!».

— И что здесь тупого?

— Да настоящий рокер так никогда не скажет. Для меня это — какой-то урод и карьерист! И вообще, к нам в гримерку не носят поросят с цветочками. Там много было таких «ляпов». Я не выдержал и спел под гитару самую нашу страшную песню «Инструмент». Смотрю, у продюсера лицо вытягивается. И тупой нервный смех за кадром. Понятно, что после такой выходки в проект меня не взяли. По-моему, на роль утвердили Диму Хоронько. А мне даже немного жалко, потому что сам процесс перевоплощения перед камерой мне очень понравился. Тут ходил еще на другой просмотр — играть профессора Ландау. Рассказали, как он жил, тема интересная.

— Ты говорил, что анархист, а не подонок. Это действительно так?

— Я очень верю в теорию Кропоткина. Читаю Бакунина. Только у нас анархию неправильно многие понимают. Анархия — это возможность быть свободным и уважать чужую свободу. То есть ты автоматически никому ничего не можешь навязывать. А многие думают, что анархия — делай, что хочешь. Это уже беспредел, его гасить надо. Поэтому я пока за тоталитарное государство. И вообще, то, что панки циничные, стереотип. Они, как хиппи, с идеалами, ведь в девяностых годах все неформалы вместе были. А я до сих пор отношу себя к неформалам. И смотрю все фильмы, от начала истории рок-н-ролла… «Беспечный ездок» знаю наизусть. Там как раз хорошо сквоты байкеров показаны. Группа «Дорз» — для меня классика. Я изучил всю музыку с пятидесятых годов. А сегодняшняя молодежь говорит, что панки — это «Бон Джови». И кроме Мерлина Менсона никого не знает. Я в шоке от такой безграмотности. То ли дело Костя Кинчев. С ним поговорить приятно, музыку знает от «А» до «Я». Одна девушка как-то у меня на концерте спросила: а кто вы, рокер или попса? Я даже не знал, что ей ответить. И как объяснить азы музыкальной грамотности.

3.

— У тебя было восемь клинических смертей. Видел свет в конце тоннеля?

— Что за бред! Вот люди фантазируют! Я прекрасно себе представляю, что происходит в пограничном состоянии. Ты сам создаешь себе там картину, и она очень сумбурная. Это как сон днем, когда вроде дремлешь, а вроде все и наяву. Я раньше любил придти из училище, завалиться на диван и… Хр-хр… В форточку улетал, и ходил, видя себя со стороны. Даже кровь в жилах останавливалась. Ноги и руки немели. Но я четко понимал тогда, что сплю, и мог проснуться в любой момент, а когда клиническая смерть — не проснешься, не вырвешься.

— Смерть была от чего?

— Передозировка. Слава Богу, череп мне никто в жизни не проломил.

— Лечился от наркотиков в клинике?

— Нет, конечно. В клинике тебе могут снять лишь синдром острой ломки. Голод. И ты выходишь оттуда, а дальше — сам. Есть единственный способ завязать: «подшивка». Но на это мало кто идет. Можно себя так проверить. Если ты согласился «подшиться» — значит, у тебя в мозгах есть, что ты не хочешь больше героина. Я «подшился».

— Неужели нет других способов?

— А психолог не всем помогает. Есть группы Анонимных наркоманов, «Двенадцать шагов» называется. Я туда ходил — это смешно. Верующим им проще, они за Бога цепляются, и держаться. А я материалист, и четко знаю, что со мной будет после смерти. Я выкарабкался на страхе. Потому что, если бы сорвался тогда, — это все, смерть. Представил себе, как лежу под землей. Тема покруче психолога будет! Я бы много мог объяснить тем, кто хочет наркотики бросить. И про то, как это страшно. Я сейчас не употребляю. Ольга сыграла в моем исцелении большую роль. Потому что с первой женой мы вместе «сидели». А когда оба — это труба. В Ольгу я смотрел, как в зеркало, и хватался за нее как за спасение. Когда ты завязываешь, важно, чтобы с тобой был рядом человек — страшный противник наркотиков.

— Как она тебя «держала»?

— В зрачки смотрела ежедневно. Наркоману никогда верить нельзя! Мне очень повезло. Потому что когда я бросал, со мной рядом был Человек. А Рикошет (друг наш) ушел, потому что рядом с ним никого не оказалось. Я до сих пор боюсь, что не выдержу. Когда чувствую, что накатило, сразу в студию бегу. И ударно занимаюсь музыкой, а потом с семьей вечером гуляю. Мне это помогает. А когда у человека никого и ничего — он не выдерживает. Для меня алкоголь тоже проблемой был. Особенно пиво. Оно — просто убивает. Приезжаю после концерта, уставший с похмелья после поезда. Думаю: пивом все быстренько сниму, и спать. Какое там! Утром просыпаюсь, думал, выпил две бутылочки. А там — целый ящик пустой стоит. Пиво почти как наркотик. И фигово, что пьешь поды много, пухнешь.

— Пить ты сейчас бросил, а легкая пухлость осталась. Как борешься?

— Я в бассейн хожу. И дома специальными упражнениями занимаюсь. Сейчас со спиной проблемы, я ее как раз штангой сорвал. Так что — спорт и бассейн, пить некогда. А вот на гастролях… сложнее. Автобусы, самолеты, поезда. Тем более, нам опьянение в свое время помогло нам на сцене и стало как допинг. Мы-то можем в любом состоянии выступать, гитар не роняем и слов не забываем. Только кураж сильнее.

4.
— Ты как-то признался, что в глубине души романтик.

— Конечно, по отношению к Ольге, да. Хотя я не любитель цветов и всего такого… Уж если покупать ей что-то, конкретно! Спрошу, что хочет, и дарю.

— День свадьбы тебе романтикой запомнился?

— А свадьбу мы делали не для себя, а для друзей. Да и какая тут романтика? Мы ж с Ольгой жили до этого вместе. Свадьба — просто традиция. Поугорали с ребятами, на теплоходе покатались. И все были трезвые. Мне отчетливо, во всех деталях запомнился день нашего с Ольгой знакомства. Это было кайфово! Поворотный момент жизни. Мы по городу мотались. Смеялись много.

— А первым кто подошел?

— Она, конечно. Перед концертом «Короля и шута» в клубе «Старый дом» сели поесть-отдохнуть, а у нее дела в ресторане клуба были. Она хотела автограф для брата попросить. И как-то так заболтались. В общем, у нас все просто вышло. Романтика для меня — другое. Я ее в политике люблю. Анархия, идеалы… То, се... Но романтика — это что-то ветреное, а в жизни пусть все будет по-настоящему. Любую сентиментальную тему я по жизни обсмею.

— Может, потому что ты просто ранимый человек?

— Да, я впечатлительный. Но уже не боюсь это показать. Мюнхгаузен ведь прав: все на свете глупости делаются с серьезными лицами!

SMI2

Источник: www.mk.ru

Татьяна морозова унесенные ветром сколько лет. Татьяна Морозова и гр."Унесённые ветром" (Лучшие песни)

thpery — Sat, 16 Aug 2014 09:32:58 GMT

Напишите комментарии к музыкальному блогу, владельцу будет приятно:
Николай | 10.05.2007 06:39:54
Очень хотелось бы найти песню 'Дольче Вита' в исполнении Тани! если есть у вас, то киньте на мыло пожалуйста! shunt_79@mail.ru tol | 10.05.2007 10:44:49
Мило! Очень мило! Спасибо! СЕМЁНОВ | 10.05.2007 14:00:00
Уважаемый Николай, насколько мне известно, Татьяна Морозова не исполняла данную песню, её пела некая Жасмин Семендуева. Если я заблуждаюсь, поправьте Николай | 15.05.2007 16:18:32
Сейчас эту песню крутят на радио ЮМОР ФМ именно в исполнении Татьяны! У Жасмин другая песня! владимир | 02.06.2007 16:47:58
спасибо за альбом, давно искал.класные песни. Екатерина | 18.08.2007 18:26:58
Здравствуйте! Я тоже давно ищу песню Дольче вита в исполнении Унесенных Ветром. Пока мои поиски не увенчались успехом. Если есть возможность скиньте на электронный адрес - katrya.81@mail.ru Заранее большое спасибо. serg-ssv | 18.08.2007 19:25:27
Спасибо, эти песни хорошего качества найди было не просто. :) СЕМЕНОВ | 19.08.2007 00:01:09
Добрый всем вечер, я добавил для всех любителей "сладкой жизни" песню Татьяны Морозовой "Дольче Вита" simon | 20.10.2007 00:38:40
Cпасибо, но там стоят почему то нули. DODE CHOBA | 01.11.2007 07:12:44
НИСКИЙ ПОКЛОН DODE CHOBA | 01.11.2007 07:14:19
НИСКИЙ ПОКЛОН DODE CHOBA | 01.11.2007 07:33:06
COOL Andrew | 03.01.2008 08:55:28
Большое спасибо! Vic | 08.02.2008 21:38:44
Мне уже не мало лет. И так приятно было послушать песни молодости в свежем, прекрасном звучании, и на русском!!! Спасибо всем. Кекс | 10.02.2008 20:19:05
Дольче Вита отсутствует :( БОРИС | 18.02.2008 12:48:48
ПЕСНИ ПРОСТО КЛАС 3 | 26.05.2008 09:20:55
ц Tuk | 28.07.2008 18:24:55
gosha или кто-нибудь: Есть у кого-нибудь видеоклипы Унесенных ветром и Татьяны Морозовой? Может, с официального сайта кто-то успел скачать или есть интерактивный cdrom? Выложите, пожалуйста!!! Янка | 19.08.2008 10:03:46
Фуу... неприятная тетя, ни смотреть, ни слышать... Даже если учесть тот "юмор", который группа вкладывет в свое творчество, не катит... Да, я люблю поностальгировать, но только не "Унесенные ветром"... лев | 10.09.2008 15:23:01
а чё так медленно грузится? class-lion | 03.10.2008 22:47:23
класссно это просто супер певица! сава | 30.10.2008 13:36:14
большое спасибо за музыку voevoda | 29.11.2008 23:28:42
Спасибо за прекрасные песни,всегда с удовольствием слушаю эту прекрасную певицу!!!! Григорий | 19.01.2009 13:59:28
Я послушал песню не уезжай и мне так понравилась песня . Григорий | 19.01.2009 14:31:54
Класная Гриша | 20.01.2009 16:34:24
очень класно Гриша | 20.01.2009 16:48:31
хорошщо ира | 25.01.2009 20:54:50
спасибо!жаль,нет песни"горячий язычок",нигде не могу найти ира | 25.01.2009 20:56:13
нашла!!!!!ещё раз спасииииибооо!!!:-* виктор | 27.05.2009 23:57:43
Класные песни !!! Только как это распаковать??? Я имею ввиду по отдельности . ИВАН МОРОЗОВ | 09.06.2009 20:16:12
СПАСИБО!!!ЧЕЛОВЕК,СУМЕВШИЙ СОБРАТЬ ТАКОЕ КОЛИЧЕСТВО ПЕСЕН ЛЮБИМОЙ ПЕВИЦЫ,ГЕНИЙ!!!ЖАЛЬ,ЧТО ТАТЬЯНА МОРОЗОВА БОЛЬШЕ НЕ ТВОРИТ!ХОТЕЛОСЬ БЫ СЛЫШАТЬ БОЛЬШЕ КОМПОЗИЦИЙ В ЕЕ ИСПОЛНЕНИИ!НИЗКИЙ ПОКЛОН СОЗДАТЕЛЯМ ЭТОЙ СТРАНИЧКИ!С УВАЖЕНИЕМ,МОРОЗОВ И.С. ACC | 15.06.2009 20:38:23
Сапасибо! Уже позабытое но прикольно. Кстате на ютьюбе есть видео этой группы. Тот самый полтергейст и тд... Константин | 28.07.2009 18:48:57
Спасибо, большое. кент | 21.08.2009 18:38:58
ЭХ ТАНЮХА СЛИВОЧНАЯ БАБА niketom | 05.09.2009 15:42:10
огромное спасибо Владимир | 07.09.2009 17:09:27
Спасибо большое, нигде не мог найти "Какао"! Спасибо!!!Ностальгия!!! марьян | 11.09.2009 09:22:54
ой, как мне Таня нравится,спасибо и за музыку,оригинально и не обычно! fakel662008 | 01.11.2009 12:22:19
спасибо за песню "Какао" Анатолий | 28.12.2009 23:26:40
Просто СУПЕР!!!!!!!!!!!!!!!! Наталья | 07.01.2010 00:31:19
Очень долго искала в инете эти песни))) огромное вам спасибо... Владимир | 18.04.2010 16:17:34
горячий язычок robot | 18.04.2010 16:53:38
ни сколько не похожа на Пфайфер ! если и в правду заценивать красоту то стоит обратить внимание на Джемочку Джеймсон вот эта действительно красота самая что не наесть земная, правда титьки силиконовые, но это и лучше ! robot | 18.04.2010 17:14:21
иди и смотри ый | 29.06.2010 20:50:42
обалденнно Григорий | 15.07.2010 03:51:41
Новый альбом Тани Морозовой можно сачать с shanson-e.tk (там есть Дольче вита) Валентин | 06.09.2010 17:20:42
Отлично Таничка музыка на все времена астрал | 28.10.2010 16:14:58
красивая женщина-интересные песни я бы подарил ей много минут блаженств!!!!! alex | 16.12.2010 16:29:14
огромное спасибо!То что надо. Анатолий 8 | 05.08.2011 22:59:34
Спасибо. юрий | 20.10.2011 20:37:56
просто класс Владимир | 24.10.2011 22:40:54
Спасибо за красивую музыку tern | 22.03.2012 11:20:32
песни просто шедевр........ владимир.к | 13.05.2013 11:52:30
Спасибо! Вы робот или просто ошиблись в коде изображения!

Источник: music.tonnel.ru

Myru tv online. Онлайн с

thpery — Tue, 12 Aug 2014 07:43:25 GMT

Много ТВ смотреть онлайн бесплатно

Сейчас в эфире ТВ
12:00 - Т/с "Лик мести", 55 с.
13:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 26 с.
14:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 7 с.

Много ТВ программа передач на сегодня 17.02.2014

05:05 - "Хроники русского сериала". "Всегда говори "всегда".
05:30 - "Хроники русского сериала". "Татьянин день".
06:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 5 с.
07:00 - Т/с "Братья Карамазовы", 12 с.
08:00 - Т/с "Лик мести", 54 с.
09:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 25 с.
10:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 6 с.
11:00 - Т/с "Короли игры", 1 с.
12:00 - Т/с "Лик мести", 55 с.
13:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 26 с.
14:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 7 с.
15:00 - Т/с "Короли игры", 2 с.
16:00 - Т/с "Лик мести", 56 с.
17:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 27 с.
18:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 8 с.
19:00 - Т/с "Короли игры", 3 с.
20:00 - Т/с "Лик мести", 57 с.
21:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 28 с.
22:00 - Т/с "Виртуозы", 6 сезон, 1 с.
23:00 - Т/с "Братья Карамазовы", 11 с.
00:00 - Т/с "Лик мести", 53 с.
01:00 - Т/с "Правосудие Агаты", 24 с.
02:00 - Т/с "Скотт и Бэйли", 2 сезон, 5 с.
03:00 - Т/с "Братья Карамазовы", 12 с.
04:00 - Т/с "Лик мести", 54 с.

Источник: myru.tv

Международный проект душа моей родины. ВКонтакте

thpery — Wed, 06 Aug 2014 13:15:53 GMT

II Международный конкурс детского и юношеского творчества
«Звездный дождь», в рамках международного проекта
«Душа моей Родины»
При поддержке Астраханского регионального отделения Всероссийской политической партии
«ЕДИНАЯ РОССИЯ» г.Астрахань
ОСНОВНЫЕ СВЕДЕНИЯ О КОНКУРСЕ:
Сроки проведения: 22.03.2013 – 25.03.2013
Срок подачи заявок: 12.03.2013
Категории участников: творческие коллективы и солисты
Цели проекта: Международный Проект «Душа моей Родины» - это престижный международный фестиваль – конкурс детского и юношеского творчества. В течение 2012-2013 учебного года проводится серия конкурсов в Астрахани. Участие в проекте «Душа моей Родины» даёт для детей мощнейший толчок в творческом развитии: с одной стороны это ценнейший творческий опыт, с другой стороны масса впечатлений от интереснейшего путешествия, возможность познакомиться с культурой и историей разных стран. Чёткая организация, компетентное жюри и атмосфера праздника – неизменные атрибуты мероприятия!!!
Проект завершает свою работу грандиозным Гала – концертом, который пройдет в канун праздника дня работника культуры, в одной из лучших залов города Астрахани.
E-mail: strana-detstwa@mail.ru
www.stranadetstva30.ru/

Источник: vk.com

Международный проект душа моей родины. ОПЯТЬ ДУША, КАК РОДИНА, БОЛЬНА

thpery — Wed, 06 Aug 2014 09:54:38 GMT

5 декабря 2012

ОПЯТЬ ДУША, КАК РОДИНА, БОЛЬНА

Б. Собир «Ночь вдали от Родины».
Молодежный театр им М. Вахидова (Душанбе, Таджикистан).
Режиссер Нозим Меликов.

Спектакль Нозима Меликова «Ночь вдали от Родины» по стихам современного таджикского поэта-эмигранта Бозора Собира на фестивале «Молдфест. Рампа. Ру» шел без перевода. Перед началом нам выдали программки, в которые был вложен вкладыш — листок бумаги с отрывками из стихотворений Собира:

Покидая Родину свою
Мои мысли были на небесах.
Крик души моей, дошедший до небес.
Я сказал себе, находясь на небе:
Я поставлю крест на Родине своей.

И этих немногих поэтических строк оказалось достаточно для того, чтобы без перевода понять и пережить спектакль Меликова.

Мне думается, что в России этот спектакль прозвучал бы совсем иначе, чем в Молдавии, его социальное значение и звучание было бы куда мощнее. Нам, живущим в больших российских городах, уже давно приходится существовать бок о бок с выходцами из Таджикистана и из других республик, у наших детей «урок мира» 1 сентября заменен на «урок толерантности». Мы привыкаем с большим или меньшим неудовольствием к этому сосуществованию, но мало интересуемся — мы ими, а они нами. Желание что-то понять про тех, кто рядом, про их культуру, про то, чем живут они и о чем тоскуют вдали от своей Родины, привело меня на этот спектакль. И режиссер Нозим Меликов, обращаясь к стихам и поэмам эмигранта Бозора Собира, казалось, думал о том же.

Герой Абдумумина Шарифи — гастарбайтер, такой, какими мы привыкли их видеть: немолодой, невысокий, смуглый, заросший черной бородой, в мешковатых старых джинсах и несвежей рубашке. Он выходит на пустую, черную сцену ссутулившись и глядя под ноги, обреченно и безропотно делает свою работу — тащит за собой койку с панцирной сеткой. Узкая кровать аккуратно застелена шерстяным одеялом, вместо подушки — вещевой мешок, над койкой натянута бельевая веревка, на которой сохнет сиротливое китайское полотенце, тут же пара мятых европейских костюмов, к железной перекладине привязаны сношенные, рваные кроссовки. Они напоминают своего потрепанного владельца, неприкаянно болтаются, стукаясь друг о друга в такт движению, и возникает щемящая жалость к герою. К спинке кровати приделана деревянная тумбочка, и в ней, на удивление, — книги. Этот багаж становится первым знаком, что спектакль не столько социальный, сколько метафорический, и речь пойдет не о доле гастарбайтера, а о судьбе поэта в изгнании. Герой наматывает круги по сцене, все больше изнемогая под тяжестью своей ноши. Эта койка-тележка, дешевое полотенце, мешок и книги — все, что есть у него в этом мире: его дом, его Родина, его судьба.

Усталый герой делает передышку, и укладывается спать на узкой неудобной койке, накрывается старой курткой, но спать ему не дает взошедшая луна. И луна не европейская, не такая, какая светит на чужбине, а бледно-голубая, сказочная луна его многоцветной родины. Она тревожит и заставляет тосковать. Сначала он для самого себя в полголоса начинает вспоминать звуки, шорохи, трескотню цикад, горное эхо, все то, чем звучит его далекая Родина. Сперва он чуть посмеивается над собственной ностальгией, немножко играет с привычной грустью, но стоит ему забыться усталым сном, как луна требовательно будит его. И на героя наваливается то, что в русской поэзии называется смертной тоской.

Она (Мохпайкар Ёрова) появляется невыразимо прекрасной, как будто вышла из восточных песен и сказок: только на Востоке умеют так описать женщину и найти столько нежнейших сравнений. В расшитом голубом халате, в шелковом белом покрывале, лишь слегка прикрывающем, но не прячущем ее красоту, вся звенящая, волнующая, гибкая, она — это та самая сказочная голубоватая луна, она же — его солнечная, душистая и певучая Родина, это мать, это оставленная женщина, позабытая или несуществующая дочь, его идеальная судьба, его мечта, его песня. У нее много ипостасей, она — все, о чем он тоскует. Спектакль Меликова построен как музыкальное произведение, мелодия — это герой, а героиня — аккомпанемент. Она то дразнит и раззадоривает, то проникается его болью и вторит ему, а в финале, став по-матерински ласковой и мудрой, приносит ему утешение. Ни в одном из эпизодов актеры не общаются впрямую, он все время находится в своей ловушке (каморке, камере) в изгнании, а она танцует, описывая круги — вольная, недосягаемая в пространстве его сна, но при этом ощущается их связь, они «подхватывают» друг друга, как спевшиеся вокалисты. Но спектакль не дуэт, а трио — есть еще актер Сухроб Джанджолов, сидящий «на музыке» — в уголке сцены. Он не просто включает фонограмму, а шаманит из своего угла: движения его рук, переключающих кнопки синтезатора, «оживляющих» колокольчики и другие загадочные музыкальные инструменты, движутся, как в танце — ни одного бытового и лишнего жеста, он стопроцентно включен в действие, его собственная энергетика и то, как он молча проигрывает-проживает все происходящее, становится неким эмоциональным фоном спектакля.

Герой Абдумумина Шарифи проходит за лунную ночь все круги ада, разверзшегося внутри человеческой души. Оказывается, у страдания так много ликов, так много поворотов и оттенков. Единственное чего не было в нем — это актерского упоения слезами и некоего, присущего некоторым представителям этой профессии, душевного эксгибиционизма. Было очевидно, что актер создает обобщенный, метафорический образ, даже слегка отстраняясь от переживаний героя. Это античное страдание, очищенное от чувствительности и сантиментов. Из-за облика потерянного и жалкенького в начале гастарбайтера постепенно проступила мощная личность актера: мудрый, очень светлый и чистый человек на наших глазах вел суровую борьбу со своим страданием. То поддавался ему, распластывал себя, раскидывал, то снова собирал распадающуюся под натиском тоски душу.

К кульминационной сцене подводят постепенно. Женщина мелодично поет молитву (хотя, по тексту это вряд ли молитва, но стихи Собира звучат тут ритуальным гимном), шаман-музыкант отбивает ритм, как будто совершается некий обряд, а герой, находясь в центре, воет —стихи на незнакомом нам языке, утратив свой смысл, сливаются в один протяжный, нечеловеческий болезненный вой. Протест героя становится все более адресным, теперь он явно обращен к Аллаху. Перед Его лицом герой прощается со всем дорогим, что у него еще осталось. Неловким, суетливым жестом, как будто под чьим-то взглядом, он достает из-под матраса помятые фотографии родных, бережно раскладывает их на койке: каждую трогает со скупой и стеснительной мужской лаской, словно касается живого человека. Несколько секунд смотрит на них, прощаясь, а потом, торопливо достав белоснежную простыню, накрывает их, как покойника. А после этих «похорон» у него не остается совсем ничего за душой, и герой с гневной, обвинительной речью, неистовствуя, избавляется от всего остального «хлама». Первым делом он выкидывает из тумбочки, терзает и рвет книги, обманувшие его. На фестивале это были русские книги, и это обстоятельство обострило конфликт существования человека в чуждой культуре: он разделывался со всем ненавистным ему, рвал чужие книги, разбрасывал русскоязычные газеты, топтал европейский костюм, ботинки, смахивал матрас, и одним движением, с непонятно откуда взявшейся силой, переворачивал кровать. Но все же, как выяснилось, книги должны быть таджикские. Это бунт против собственной культуры, страны, судьбы, против всего, что подвело, оказалось бесполезным и бессильным помочь. Растерзанный и опустошенный герой уткнулся в свой мешок, выплакивая в него, как в подушку, последние слезы, а Женщина, ставшая очень мягкой и теплой — добрый Бог — собрала книги и бережно, с ласковыми словами утешения, сложила их к ногам героя. И это подействовало. Не сразу, но он все же поднялся, собрал сперва книги, потом все остальное барахло, горкой водрузил все это на кровать, наподобие могильного холма, снова накрыл белой простыней: что-то главное в нем умерло в эту страшную ночь тоски по Родине. А потом, уже вполне смирившийся, утихший, уже не царь Эдип, а ссутулившийся, незаметный гастарбайтер, впрягся и потащил по кругу свою койку-судьбу.

В скитании и на чужбине, где бы я не умер,
Напишите в то время на могиле моей: «временная могила».
Когда возвратятся мои скитающиеся соотечественники, тогда и я
Вернусь в свой дом из той временной могилы.

Спектакль Нозима Меликова — трагедия, он не оставляет надежды на скорое возвращение из «временной могилы», но дает силы жить на чужбине. Не только его соотечественникам, оказавшимся в вынужденной эмиграции, не только всем на свете изгнанникам, но и каждому человеку. Потому что «Ночь вдали от Родины» — про тотальное одиночество и ужас смертной тоски, которая время от времени охватывает любого человека и не дает уснуть. А наша истинная добрая Родина, наша идеальная судьба, наша любящая женщина, наше солнечное детство и наши надежды — все это всегда где-то вдали, и тоскуя по ним, мы подобно герою Шарифи, проходим эти круги ада бессонной ночью, но наутро продолжаем жить.

В указателе спектаклей:

• Ночь вдали от Родины (Молодёжный театр им. М. Вахидова, Душанбе)

Самым громким театральным событием 2011 года республики стала премьера спектакля «Ночь вдали от Родины», премьера которого состоялась 2 апреля, во время проведения республиканского фестиваля – конкурса профессиональных театров «Парасту – 2011». В основу произведения легли острые и в тоже время искренние, наполненные любви и страдания к родной земле стихи известного таджикского поэта Б. Собир, который последние годы своей жизни проводит вдали от Родины. Когда год назад Н. Меликов на суд художественного совета Министерства культуры представил свою работу для получения разрешения на постановку, большинство специалистов с тревогой и опасением приняли ее. Один и тот же вопрос задавал режиссеру каждый, который знакомился с текстом пьесы: – «Можно ли только чтением стихов полтора часа привлекать внимание зрителя?». «Можно» – строго отвечал тогда Н. Меликов, а самым назойливым добавлял, что постарается. Поэтому внимание всех участников фестиваля, с самого начала была приковано к этому произведению.
И действительно личность Б. Собира, оказавшегося в центре событий последнего периода, привлекает к себе внимание без исключения всех слоев населения. Прямые, порой противоречивые высказывания поэта воспринимались всеми неоднозначно. Многих, которые считают его заявления провокационными, пугает их прямота, других подкупает их искренность. Несмотря на все это Б. Собир всегда остается верным себе, своим принципам и нравственным идеалам. Путь поэта – это путь его народа, стремящегося к самопознанию и самоопределению в сложных реалиях наших дней. Каждое заявление поэта это своеобразный итог пройденного пути в этом направлении. Притом Б. Собиру хватает мужества признаться в своих ошибках и упущениях, что не скажешь о других авторах. Только, по нашему мнению, беда поэта в том, что он зашел слишком далеко. Другие слои населения страны еще находятся на подступах этой долгой дороги.
… В день премьеры, задолго до начала спектакля, зрители потянулись к театру, а за полтора часа просто невозможно было найти свободные места. Многие поклонники поэта и театра потянулись на своеобразную «исповедь своего любимого поэта». Дальние родственники и близкие друзья поэта с его родного Файзабадского района и вовсе не смогли попасть на представление. Размещенные по обе стороны сцены зрители с нетерпением ждали начала спектакля. Постепенно угасли прожектора. Яркая луна – наиболее часто упоминаемая в стихах поэта озаряет сцену. Доносится пение сверчка. Погруженный в свои раздумья, волоча за собой свою кровать, которая стала для него и домом и пристанищем, на сцене появляется Мигрант – А. Шарифов. То ли от портретной схожести актера с поэтом, то ли от правдивости самого положения мигрантов, живущих вдали Родины, зрительный зал наполнился особой атмосферой.
А. Шарифов с болью произносит эти строки поэта:
«Я уже не ток пшеничный
в брызгах лунного сиянья,
И не облаков скопленье
где-то в высях поднебесья,
И не сноп соломы в поле,
что под солнцем золотится.
Я есть осень, осень, осень…
Пожелтелый, запыленный
И ударами без счета изувеченный,
и коркой ледяною весь обросший.

А ведь было, что куст розы
грудь моя напоминала,
Где пристанище певучий
попугай себе нашел бы.
Так и в ней былой порою
птица сердца трепетала.
Но, увы, уж тридцать перьев
выпало у попугая
И у птицы сердце тоже
поредело оперенье.
Я есть осень, осень, осень…
Пожелтелый, запыленный
И ударами без счета изувеченный
и коркой ледяною весь обросший…»
И все же, во всем этом круговороте событий, которое вкладывает определенный отпечаток и в его судьбе, он не может себя представить без своей Родины – Таджикистана.
Дальше делясь со зрителями своими раздумьями о сути человеческого бытия, которые у каждого человека неразрывно связаны с Родиной, о тех лишениях и тяготах, которые испытывает каждый мигрант, – артист ведет задушевный и прямой диалог. Лирические стихи поэта, посвященные неповторимой красоте родных краев и живущих в нем красавиц, неразрывно связаны с ее проблемами. Поэтому воспоминания о Родине неизбежно переходят в серьезные думы о его прошлом, настоящем и будущем. Неудивительно, что, вспоминая полное ошибок и упущений прошлое своей нации, поэт приходит в ярость, нынешнее же ее состояние приводит его в серьезные раздумья, с болью думает о ее будущем.
Наиболее тонко передавая самые сокровенные чувства поэта к своей Родине в первой части роли, А. Шарифов беспощадно (и к себе и по отношению к поэту), и в какой-то мере героически раскрывает трагическое положение поэта в настоящем времени. Проводя своего героя через весь этот водоворот артист, как и сам поэт, приходит к самой светлой мысли пьесы и сценического произведения, что единственным светилом и священностью для каждого человека является его Родина, его народ, его язык, называемый родным, его традиции.
Зрители, сопереживая и сопровождая артиста в его нелегком пути нравственного озарения и духовного очищения, покидают театр с глубокой убежденностью, что их любимый поэт обязательно вернется на Родину. И это будет последним мигрантом, вернувшийся на Родину!
Кто после этого представления будет спорить, что любовь художника к своему народу и Родине обречена на разлуку. Это любовь – страсть, а не проклятие, от которого он не в силах избавиться. Это светлое чувство, движущая сила, его духовное богатство. Только люди с сильным и устойчивым нутром выживают в эпоху катаклизмов. Для поэзии место во все времена, только надо чувствовать ее, ощущать и видеть ее в окружающем нас мире. Таким человеком является Б. Собир. Даже, находясь вдали от Родины, он через свое творчество и сквозь вуаль времени обращается к своему народу с предложениями и надеждой.
Тяжелую ношу мигранта с ним делит и его муза (актриса М. Ёрова). Словно капельки дождя, словно тень гор и холмов, словно свет луны тихо и в тоже время эффектно проскальзывает она на сцену с танцем, воспевающим красоту и неповторимость Файзабадской природы. Божественный голос Н. Рауфовой вживается в ее движения, обретает крылья и белым голубем летит к любимому её сыну Родины. Героиня М. Ёровой в разных обстоятельствах, связанных с поэтом, проявляет себя в различных ипостасях. Как мать она в одних случаях ласкает и лелеет своего сына, в другом случае, поднимаясь из могилы, успокаивает его и дает наставления. Как влюбленная она делит с ним самые радостные и горестные минуты жизни. Как муза вдохновляет поэта и как внутренний голос постоянно вступает с ним в спор по разным вопросам.
Н. Меликов своей новой работой подтвердил факт, что он постепенно становится вровень с такими мастерами как Б. Абдураззоков, С. Усмонов, Д. Убайдуллоев, Б. Миралибеков, К. Собиров.

Источник: ptj.spb.ru

Вика воронина певица. ЭКСКЛЮЗИВ! Виктория Воронина: «У меня нет комплексов: знает меня кто-то, как сольную пев

thpery — Wed, 06 Aug 2014 07:25:40 GMT
$CUT$
ЭКСКЛЮЗИВ! Виктория Воронина: «У меня нет комплексов: знает меня кто-то, как сольную певицу или нет!»

Она стояла у истоков создания и развития одного из самых популярных российских гелс-бендов – «Пропаганда», – работе в котором посвятила десять лет своей жизни.
Она автор всех песен коллектива (за исключением «Мари полюбила Хуана», «Далеко ли до Таллинна» и музыки к песне «Знаешь»), которые успели не только полюбиться слушателям, но и стать абсолютными хитами. А с начала 2011-го года все ее творческие силы и созидательная энергия направлены в русло сольного проекта. Да, она – это Виктория Воронина. И эксклюзивно для официального сообщества Виктория делится и впечатлениями от работы в группе «Пропаганда», и планами на будущее, а также отвечает на вопросы поклонников…
— Виктория, так уже исторически сложилось, что параллели между тобой и «Пропагандой» неизбежны. По крайней мере, пока в свет не вышел твой дебютный альбом или сингл. Поэтому чтобы расставить все точки над «и», предлагаю начать с небольшой оглядки назад: ты и «Пропаганда» – между прошлым и будущим, так сказать. Для начала внеси, пожалуйста, ясность: причиной твоего ухода из «Пропаганды» было именно желание далее развиваться сольно или есть другие, неизвестные широким массам, подводные течения?
— Это был один из самых замечательных процессов в моей жизни – создание «Пропаганды»! Это никогда не забудется, не исчезнет, всегда останется частью меня! Я научилась очень многому за те 10 лет, поверьте! Вы даже не представляете! Приобрела бесценный опыт и в сценической, творческой деятельности, и в жизни вне сцены. Так много самых разных воспоминаний, впечатлений, поездок! Я в восхищении! Я очень благодарна Богу за этот подарок, за то, что он дал мне шанс творить! Но пришло время двигаться дальше – время новых открытий и свершений! Я верю в то, что если стоять около двери и не решаться ее открыть, – ты так никогда и не узнаешь, что же было за той дверью. Я не из таких людей! Желаю всем успехов на пути к достижению поставленных целей!

— Как известно, состав группы менялся несколько раз. При этом неизменной «пропагандисткой» на протяжении 10-ти лет оставалась Виктория Воронина, то есть ты. Рядовые слушатели-зрители этого могли и не заметить, части фан-клуба было важно, прежде всего, твое участие в группе, но также всегда оставался некий процент любителей интриг и провокаций. И вот в Интернете, в частности на «Википедии», кем-то из этого числа обнародована информация относительно первого состава, цитирую: «причиной ухода из группы харизматичных Виктории Петренко и Юлии Гараниной принято считать „звёздную болезнь“ третьей участницы – Виктории Ворониной». Спрашивать, так ли это, – наверняка, не уместно. Поэтому вопрос другой: насколько были дружны между собой участницы всех составов во время твоей работы в коллективе? Поддерживаешь ли ты сейчас отношения с девушками?
— Да, «Википедия» меня тоже удивила! Прежде всего, хочу сказать, что Вика и Юля покинули коллектив по решению Сергея Евгеньевича Изотова в силу противоречий между ними. И на смену им пришли другие участницы. В силу того, что мы дружили, это было очень сложно эмоционально! По крайней мере, для меня. Но я не была согласна с их позицией по тем вопросам, которые имелись… Я хотела продолжать работать, выступать, и меня все устраивало на тот момент и в руководстве, и в организации процессов, и прочее. Хотя мы тогда только начинали и особо еще ничего не происходило – мы просто в один день проснулись бешено популярными… и все! Вся основная деятельность, все гастроли, интервью, съемки, все, что относится к полноценной жизни артиста, – все это пришло позже, как только вышла песня «5 минут на любовь». Нас тогда начали воспринимать серьезно, не как детей.Изменившейся образ повлиял! Да, и потом, взросление – это всегда изменения! Я всегда мечтала петь! С раннего детства! С горшка, что называется! Моя мечта сбылась. Дружба – это здорово. Но если завтра друг решит прыгнуть с крыши, – у тебя должна быть своя голова на плечах! И потом, дружба проверяется годами… Нам удалось сохранить приятельские отношения! Я называю тот период юношеским максимализмом! Когда ТОЛЬКО ТАК И НИКАК ИНАЧЕ! Но жизнь – это великие уроки! И если хотеть развиваться и двигаться вперед, эти уроки-знаки – они везде! Надо просто уметь их видеть!
У меня есть свой любимый состав группы – Ира Яковлева, Оля Морева, Даша Гаврильчук и я, Вика Воронина. Тогда мы сделали огромный рывок! Просто громадный рывок в работе на сцене, в своем профессионализме, скажем так, – мы начали петь на три голоса, акапеллу, использовать живые инструменты на концертах (мы играли на фортепиано и саксофоне)! Незабываемое время! Кроме того, я помню было очень весело: мы постоянно смеялись, шутили, у нас был мега-директор концертный – Димася (прим. – Дмитрий Ваказов)! Было столько приколов! Я помню, устанешь, спать хочешь, но смеешься, потому что не возможно остановиться! Мы были большими приколистами!
И неофициально составов было гораздо больше, чем официально. Так, например, в клипе «Яй-я» – сразу несколько девочек. Вместе со мной их 5! Я тогда спросила Изотова: «А зачем так?» Он ответил, что хочет посмотреть, кто из них как будет стараться… И на концертах тоже ставил разные составы, что очень неудобно с точки зрения работы! Потом кто-то не смог приехать по какой-то причине, была экстренная ситуация и попросили другую девочку заменить… В общем, скажем так, была некая вынужденная и не вынужденная текучка. Так что, я привыкла за 11 лет! (смеется)

Источник: vk.com

Сергей челобанов со звездами. Тайны Звезд

thpery — Wed, 06 Aug 2014 06:29:15 GMT
$CUT$
Челобанов Сергей Васильевич родился в Саратовской области (г. Балаково) 31 августа 1961 года. Отец — Василий Васильевич, инженер. Мать — Нина Петровна, музыкант и педагог.
Посещал музыкальную школу по классу фортепиано, но бросил учебу.
В школе занимался боксом и был чемпионом по боксу в Саратовской области.
В 1980 году создал свой первый Вокально-инструментальный ансамбль «Поющие сердца», благодаря которому познакомился со своей будущей женой.
Во время службы в рядах Советской Армии был заведующим клубом, киномехаником и руководителем оркестра. Там же женился.
Выступал в составе таких коллективов, как «Интеграл», «Каменный цветок», «Молодые голоса», «Молодость».
Решил продолжить свое музыкальное образование в Заочном народном университете искусств в Москве.
Дебют Сергея Челобанова состоялся благодаря Аркадию Укупнику. Известный певец отдал прослушать кассету Марте Магилевской. Первое выступление состоялось в составе группы H-Band в спорткомплексе «Олимпийский» в 1990 году. Осенью этого же года Челобанов познакомился с Аллой Пугачевой. С этого момента начался их роман и совместное творчество.
В 1991 году впервые выступил на программе «Голубой огонек» с композицией «Пойдем со мной». В этом же году был записан сольный диск «Незваный гость». На полках магазинов он появился только в 1993 году.
В том же 1993 году Сергей Челобанов записал две песни для кинофильма «Божья тварь» и выпустил второй альбом.
В 1994 году произошел разрыв отношений Пугачевой и Челобанова. Сергей Васильевич пропадает со сцены почти на два года. За это время он полностью поменял круг общения и редко появлялся на публике.
В середине 1995 года, устав от безделья Челобанов приехал на студию к своему старому другу Александру Кальянову. После прослушивания новых песен, Кальянов уговаривает записать очередной альбом.
В конце 1996 года Челобанов приступил к записи еще одного диска, которую так и не закончил.
В 2000 году Сергей Челобанов показал свои новые песни Филиппу Киркорову, который в свою очередь при поддержке Аллы Пугачевой записывает альбом. Диск называют «ЧелоФилиЯ».
В этом же году Челобанов отказывался выступать на сцене, и полностью погрузился в процессы аранжировки композиций.

Источник: taini-zvezd.ru